¿ESTUDIAR O NO ESTUDIAR DISEÑO GRÁFICO? Convéncete con estas 5 acciones.

Si te encuentras en una etapa de tu vida en la que necesitas escoger tu próximo camino profesional y te interesa el diseño gráfico o alguna actividad creativa visual, revisa las siguientes cinco acciones, si encuentras que te apasionan al menos tres de ellas, de seguro vas en la dirección correcta y debes dedicarte al diseño o a la creatividad visual.

1.- TE GUSTAN LAS IMÁGENES, REVISTAS Y VIDEOS CREATIVOS.
Ya sean sobre diseño, sobre ilustración, cine, fotografía, video juegos, arquitectura, artes visuales, diseño industrial o arte, es probable que te enamores de lo que veas y, si es el caso, de seguro vas por un buen camino.

2.- TE GUSTA CONOCER SOBRE ESCUELAS, DIPLOMADOS Y TALLERES CREATIVOS.
Estas interesado en escuelas o instituciones que imparten carreras de creatividad visual, software o imagen y  buscas en la web (o en versión impresa) para que te expliquen todo lo que quieres saber sobre este tipo de profesiones y sus especializaciones. Si además sigues a creativos, fotógrafos y artistas en las redes sociales, tus intereses van hacia el diseño.

3.- TE HAS VISUALIZADO COMO DISEÑADOR ESPECIALIZADO.
Has pensado en trabajar en alguna rama del diseño en que serías muy feliz y en la que tus propias habilidades y gustos se podrían explotar. Si bien de principio deberás adquirir conocimientos generales habrá alguna área en la que podrás especializarte y cumplir tus sueños.

4.- TE GUSTA LEER SOBRE EL DISEÑO Y SUS ÁREAS.
Nada como la lectura y este consejo se aplica para cualquier área de especialización en cualquier espacio del conocimiento. Lecturas completas serán capaces de explicarte de qué va la creatividad visual, su esencia, sus postulados y principios. Si te das cuenta que la creatividad visual no es para ti, al menos habrás anotado varios títulos más a tu colección de lecturas.

5.- ERES AMIGO, ADMIRAS Y TE GUSTA PLATICAR CON DISEÑADORES Y GENTE CREATIVA.
Al conocer personas involucradas en el diseño y sus áreas,  podrás saber de qué se trata la creatividad visual en voz de los profesionales. Pregúntales cuanta cosa quieras saber, desde el objeto de su actividad hasta cuánto pagan y lo que suelen hacer en sus ratos libres. Busca encontrar los puntos de identificación con ellos y descubre si tu futuro está en el diseño o en lo visual.

En la Universidad Centro de Estudios Cortazar, tenemos una opción para ti que buscas desarrollar todas tus habilidades de forma creativa a través de la Licenciatura en Diseño Gráfico. 

8 bondades muy importantes del diseño gráfico...

En ocasiones, tratar de explicar a las personas las ventajas y bondades de la profesión del diseño gráfico es complicado, pues conceptos como la creatividad y la creación deben ser entendidos con un lenguaje claro y sencillo.


¿De qué manera podemos explicar acerca de las bondades y dificultades de la carrera de diseño gráfico?


Con nociones simples acerca de lo que el diseño debe lograr y lo relacionado con algunos principios básicos, podemos dar a conocer muchas de las necesidades creativas y de observación que esta profesión requiere.


1.- Pocos elementos visuales potencian las cualidades de comunicación con más fuerza que si fueran muchos: "Menos es mas".

2.- El texto en todo diseño necesita legibilidad y una correcta selección tipográfica. Se trata de unos de los elementos de comunicación esenciales y precisa claridad y un tamaño adecuado que no dificulte su comprensión...ah! y sobre todo de una buena ortografía.

3.- Los bocetos permiten perfilar el resultado final de todo diseño y son parte esencial en la planeación de todo proyecto creativo.

4.- En un diseño no todos los elementos tienen la misma importancia, se debe definir la jerarquía de cada uno de ellos con base en lo que el mensaje quiere transmitir; debe ponderarse aquello que es más importante para el mensaje.

LIC. DISEÑO GRÁFICO UCEC

5.- Es mejor no combinar estilos diferentes si no se tiene claridad acerca de sus orígenes, de lo contrario, un mensaje visual puede resultar confuso y carente de orden visual.

6.- El color tiene principios de orden y es importante seleccionarlo con base en sus reglas. No se pueden combinar indiscriminadamente.

7.- Es bueno arriesgarse a probar, finalmente la esencia de tu profesión es la creatividad pero es necesario hacerlo a conciencia, con una base estructurada y con nociones precisas acerca de lo visual.

8.- Los detalles técnicos son esenciales y no pueden dejarse en manos de terceros.

EXAMEN DE ADMISIÓN UCEC AD2019

Si te fijas bien, estos principios básicos del diseño aplican también para tu vida diaria, dependerá en buena medida de tu capacidad para aprenderlos y ejecutarlos en todo lo que hagas para que te enamores perdidamente del diseño gráfico como una profesión de vida. 

¡Estudia diseño gráfico en la UCEC!

...al fondo a la derecha...

¿Qué es el pensamiento lateral?

Es  un método de pensamiento donde se genera la resolución de problemas o situaciones  de una manera creativa y distinta a los patrones siempre adoptados, denominados pensamiento vertical o lineal. El pensamiento lateral se caracteriza por una respuesta no habitual que por lo general es bloqueada por el pensamiento lógico.

Este método se caracteriza por producir ideas distintas, creativas, originales y fuera de los patrones siempre utilizados. 

Te recomendamos buscar el libro de Edward de Bono, que es un manual de creatividad que todo diseñador debería conocer.

El color biológico.

Existen numerosas teorías que intentan explicar el funcionamiento de los colores, pero pocas veces éstas se refieren a los orígenes del color, a su base que, generalmente, se encuentra más cercana a la biología o la química, que a otra ciencia.

Hasta el siglo XVIII, se desarrollaron numerosas teorías referentes a la definición, ordenamiento y articulación de los colores, un notable avance en materias de la óptica de la luz que surgió del conocimiento de grandes como Aristóteles, Descartes, Newton y Goethe, entre otros. Los principales avances en materias cromáticas pasaban por un análisis y exploración del fenómeno de la luz y sus características cromáticas.

Una vez descubierto el misterio de la luz como fuente del color y de que sin ella no existiría ni la más pálida tonalidad, el siglo XIX llegó con una pregunta pendiente: ¿cómo logra la naturaleza una variedad tan infinita de tonos? La respuesta se encuentra en la articulación de tres elementos indispensables: la luz, fuente del color; la materia, que reacciona al color, y finalmente el ojo, instrumento que percibe el color.

LA PIGMENTACIÓN

Para que la materia biológica o natural reaccione al color, debe contener algún tipo de pigmento. Un pigmento es cualquier sustancia que produce color en las células animales o vegetales, y muchas estructuras biológicas, como la piel, los ojos y el pelo, contienen pigmentos. Los pigmentos corporales que los organismos presentan al exterior constituyen tanto un sistema de comunicación como de supervivencia. El conjunto de pigmentos que envuelve sus cuerpos recibe el nombre de pigmentación biológica.

Las ilimitadas tonalidades que los organismos naturales han adquirido no son gratuitas, sino producto de la inefable evolución de las especies en su lucha por sobrevivir, si nos apegamos a los principios darwinianos. A fines del siglo XIX, el naturalista inglés Alfred Wallace, publicó la Ley de Coloración Progresista de las Flores, donde afirmaba que el primer color que existió en el más remoto de los tiempos era el verde, tan antiguo como la vida misma.

Se trata del verde característico de la clorofila, pigmento vegetal de las primitivas algas de hace más de tres millones de años. Verde que con el tiempo accedió a su auto-decoloración para que lograran aparecer las primeras tonalidades blanco amarillentas en los pétalos de algunas flores, como el Diente de León y los ranúnculos. A partir de ello el color fue la marca de cada especie, el don con que la naturaleza premió su evolución.

Lo anterior fue corroborado en los modernos estudios de paleogenética, en los que se afirma que el color en los seres vivos es una característica heredada: dada la inmovilidad de las plantas, que dificulta su fertilización y reproducción, éstas tuvieron que trasladar los pigmentos – que utilizaban en otros procesos bioquímicos – hasta las células de sus pétalos para lograr manchas coloreadas y así conquistar con sus magníficos colores a los insectos polinizadores.

Lo mismo sucedió en el mundo animal, donde los colores se han transformado con una finalidad de exhibición para el apareamiento – como es el caso del ostentoso pavoreal –, o bien, como camuflaje ante los posibles depredadores de su especie. Incluso algunas especies pueden controlar las reacciones de su pigmentación frente a ciertos estímulos externos, de naturaleza háptica por ejemplo, como la temperatura.

Se cree que la transformación pigmentaria sucedió también con los seres humanos. Aquellos antepasados prehistóricos que vivían cerca de los glaciares, expuestos a largos y penumbrosos inviernos, desarrollaron la piel clara para absorber el máximo de radiaciones ultravioletas; lo contrario de los antepasados de los trópicos, cuyas pieles se oscurecieron como protección de los intensos rayos del sol. Y más aún, el color en la vida humana también sirvió para la consagración del género, coloreando, por ejemplo los labios y mejillas femeninas que sutilmente contribuyen a la atracción del sexo opuesto.

LA VISIÓN CROMÁTICA

Científicamente, se afirma que la visión del color se formó hace 400 millones de años, en el llamado periodo Silúrico, entre los antepasados de los peces. Aquellos seres marinos pudieron comenzar a diferenciar el color que las algas les sugerían, del que veían como matiz general en el agua. Hoy, son muchas las especies marinas, terrestres y aéreas que distinguen sugerencias de diferentes longitudes de onda de la luz que reciben.

Para Darwin, el ojo también evolucionó de un simple nervio óptico a un complicado instrumento de visión. Darwin estaba convencido de que la luz y los colores que ella permite son una fuente de información sobre el medio ambiente, por lo que los animales y plantas tienen que entender su lenguaje y significaciones para lograr sobrevivir: las frutas verdes indican que todavía no es el momento de comerlas; las bayas negras son rechazadas instintivamente por los seres humanos debido a su toxicidad; los pájaros identifican a sus crías por el color de sus picos, etc.

Se ha comprobado, por ejemplo, que los animales cuyas vidas transcurren a la luz del sol tienen una mejor visión de los colores que los que viven a la sombra, además de que su pelaje tiende a ser de colores vivos y brillantes debido a que, por lo general, su apariencia imita el esquema de colores de su hábitat. Ello explica quizás, el triste fenómeno que la modernidad industrial ha provocado en las mariposas, las cuales en los últimos tiempos han ido sustituyendo sus vivos colores por el negro y el gris, análogos de los valles de humo y concreto urbano.

Todo lo anterior no es más que el reflejo contrastante de una verdad que forma parte inseparable de la naturaleza: el color nació para distinguirse de los demás pero, sobre todo, como el más puro y milenario vehículo de comunicación.

Publicado por: Ingrid Calvo Ivanovic

ZOMBIES...